Le Théâtre du Châtelet a rendu hommage à la pionnière de la danse moderne américaine à l’occasion du centenaire de la Martha Graham Dance Company. Avec deux programmes mêlant chefs-d’œuvre historiques et créations contemporaines, l’événement Graham 100 a offert un dialogue saisissant entre héritage et innovation. La participation exceptionnelle d’Aurélie Dupont, les 5 et 7 novembre, a apporté à cette célébration une touche d’élégance et d’émotion rare.
Le souffle mythologique de Martha Graham
Fondée en 1926, la Martha Graham Dance Company est la plus ancienne troupe de danse moderne au monde. Sous la direction de Janet Eilber, elle perpétue la vision exigeante et poétique de sa fondatrice, pour qui le corps exprimait la vérité de l’être humain. Au Châtelet, les spectateurs ont redécouvert deux œuvres phares du répertoire : Errand into the Maze (1947) et Cave of the Heart (1946). Inspirées de la mythologie grecque, ces pièces mettent en scène les luttes intérieures d’Ariane et de Médée, entre peur, désir et libération.
Sur les musiques de Gian Carlo Menotti et Samuel Barber, et dans les décors symboliques d’Isamu Noguchi, les danseurs ont incarné cette tension dramatique caractéristique du style Graham : un équilibre entre force, contrôle et vulnérabilité. Chaque mouvement, précis et sculptural, témoigne de cette conviction que la vérité naît du geste.
Un pont entre l’héritage et la création contemporaine
Face à ces monuments du passé, les nouvelles œuvres de la soirée ont ouvert un dialogue vibrant entre mémoire et modernité. We the People de Jamar Roberts, sur une musique folk signée Rhiannon Giddens, évoque la diversité et les contradictions du peuple américain, tandis que Cave du chorégraphe israélo-britannique Hofesh Shechter, sur une bande-son techno, transpose l’esprit rituel de la danse dans l’univers frénétique des rave parties.
Mais le moment le plus attendu fut Désir, création de Virginie Mécène spécialement imaginée pour Aurélie Dupont. Dans ce solo empreint de grâce, l’ancienne étoile de l’Opéra de Paris a revisité les poses mythiques de Graham, transformant la mémoire en mouvement vivant. Son interprétation, d’une fluidité et d’une intensité rares, a offert un instant suspendu, comme un pont entre deux époques.
