Disney redonne vie à son classique animé avec un live action soigné mais peu inspiré, qui fait le choix de la nostalgie plutôt que celui de la nouveauté.
Une fidélité à toute épreuve, au détriment de la surprise
Avec Lilo et Stitch, sorti ce 21 mai, Disney tente de réconcilier le public avec ses adaptations en prises de vues réelles, après les déconvenues critiques de Blanche-Neige ou La Petite Sirène. Pour y parvenir, le studio a confié les rênes du projet à Dean Fleischer Camp, connu pour Marcel le coquillage, film mêlant animation et prises de vues réelles. Ici, il signe une version extrêmement fidèle au dessin animé de 2002, reprenant quasiment à la ligne près l’intrigue originale. Un choix assumé, qui évite les écueils des relectures trop libres mais qui peine à justifier l’existence même du remake.
Sur le fond, l’histoire reste inchangée : Lilo, petite orpheline hawaïenne, vit avec sa sœur Nani sous la pression constante des services sociaux. Isolée et mal comprise, elle adopte Stitch, un extraterrestre en fuite, qui va bouleverser leur quotidien chaotique. En refusant la moindre réécriture majeure du scénario, le film capitalise sur l’émotion originelle – et notamment sur la phrase devenue culte : « Ohana signifie famille. Famille signifie que personne ne doit être abandonné ni oublié. » Un message fort, toujours aussi touchant, porté par les jeunes actrices Maia Kealoha (Lilo) et Sydney Agudong (Nani), dont les prestations sincères donnent du relief à l’ensemble.
Un film plus sage que magique
Visuellement, le pari est plutôt réussi. Le tournage à Hawaï apporte une authenticité bienvenue, loin des fonds verts souvent décriés des précédents live actions. Et même si Stitch, recréé en CGI, perd un peu de sa folie originelle pour ressembler à une peluche géante, son design reste efficace auprès du jeune public – ce qui n’a pas échappé à Disney, qui a lancé la commercialisation des jouets en amont.
En revanche, si le film séduit par sa tendresse, il se révèle moins percutant sur le fond. Là où le dessin animé trouvait un subtil équilibre entre humour, mélancolie et critique sociale, la version 2025 tombe parfois dans le défouloir visuel. Stitch multiplie les catastrophes sans véritable contrepoids émotionnel, et les moments d’introspection sont relégués au second plan. Plusieurs personnages secondaires sont modifiés ou évincés – à l’image du capitaine Gantu – tandis que de nouveaux venus comme Tūtū ou Mme Kekoa peinent à s’imposer.
En fin de compte, Lilo et Stitch version live action réussit à recréer la tendresse de son modèle, sans pour autant en retrouver la profondeur. Si le film pourra plaire aux plus jeunes, il illustre une fois de plus les limites d’un exercice de plus en plus décrié chez Disney : reproduire sans réinventer.
