La comédie musicale culte Chicago fait son grand retour dans la capitale, au Casino de Paris, avec un casting d’exception mené par Vanessa Cailhol et Shy’m. Entre glamour, crime et jazz endiablé, ce classique de Broadway prend vie dans une version française éblouissante portée par des chorégraphies millimétrées et un orchestre live. Véritable bijou de scène, le spectacle est à l’affiche jusqu’à la fin de l’année 2025.
Crimes, gloire et manipulation : une intrigue toujours aussi actuelle
Inspirée d’un fait divers survenu à Chicago en 1924, Chicago met en scène l’ascension de Roxie Hart, une femme au foyer prête à tout pour décrocher la célébrité – y compris tuer son amant. Incarcérée pour meurtre, elle se retrouve en cellule aux côtés de Velma Kelly, une vedette de cabaret emprisonnée pour avoir abattu son mari et sa sœur. Dès lors, une rivalité savoureuse s’installe entre les deux femmes, dans un monde où la justice devient un théâtre, et la vérité, un simple décor pour alimenter les journaux.
Depuis sa création en 1975 par Bob Fosse, Fred Ebb et John Kander, Chicago s’est imposée comme l’un des piliers de Broadway, notamment grâce à sa reprise triomphale en 1996, encore à l’affiche à New York. Le spectacle n’a rien perdu de sa mordante pertinence : entre corruption, manipulation médiatique et quête de notoriété, son regard satirique sur la société résonne toujours avec notre époque.
À Paris, le Casino de Paris accueille cette nouvelle production française, riche en énergie et en ironie. La mise en scène épurée, fidèle à l’esprit de Bob Fosse, laisse la part belle aux chorégraphies sophistiquées et à l’orchestre, visible sur scène, qui ponctue les numéros de son jazz incandescent.
Vanessa Cailhol éblouissante, Shy’m surprenante : un casting à saluer
Le cœur de cette version parisienne bat au rythme d’un duo féminin magnétique. Vanessa Cailhol, dans le rôle de Roxie Hart, livre une performance exceptionnelle. Lauréate du Molière de la meilleure comédienne en 2024, elle incarne avec nuance et malice une Roxie tour à tour drôle, émouvante, perfide et touchante. Son monologue sur son désir de célébrité, tout en finesse et ruptures de ton, suspend littéralement le temps. Chaque mot est pensé, ressenti, joué avec un naturel désarmant. Elle capte instantanément la sympathie du public, et ne la lâche plus.
Face à elle, Shy’m, dans la peau de Velma Kelly, relève le défi. Connue pour sa carrière musicale et son passage remarqué dans Danse avec les stars, elle aborde la comédie musicale avec aisance. Tour à tour féline, cynique et vulnérable, elle compose un personnage plein d’énergie, à la fois glamour et cassé par la chute.
Jacques Preiss (Billy Flynn), Pierre Samuel (Amos Hart), Waku Malanda (Mama Morton) et J. Lebraud (Mary Sunshine) complètent brillamment cette distribution exigeante. Mention spéciale à la précision d’ensemble du cast, qui livre des chorégraphies au cordeau et des harmonies vocales impeccables. Le Cell Block Tango, All That Jazz ou encore Roxie deviennent autant de tableaux ciselés, visuellement et musicalement éblouissants.
Le spectacle bénéficie aussi d’une excellente adaptation française, qui réussit à préserver tout l’humour noir et la verve satirique du livret original. Rien n’est édulcoré : la critique sociale, les doubles discours et le cynisme restent au cœur du propos. Chaque tableau est une œuvre d’art à part entière, portée par une direction artistique au cordeau et un soin du détail constant. À voir absolument au Casino de Paris jusqu’au 31 janvier 2026.
