El Museo Paul Valéry de Sète exhibe el diálogo entre Jean Vilar y los pintores.

El Museo Paul Valéry de Sète dedica todos sus espacios de exposiciones temporales a Jean Vilar, fundador del Festival de Aviñón, hasta el 8 de noviembre, con una exposición titulada Los colores de Jean Vilar, que explora su privilegiada relación con los pintores de su época.

Siete secciones dedicadas a 40 pinturas y cien obras gráficas.

Creada en estrecha colaboración con la Maison Jean Vilar de Aviñón y comisariada por Camille Bertrand-Hardy, la exposición reúne cerca de 40 pinturas, alrededor de 100 obras gráficas, así como vestuario, tapices y esculturas procedentes de colecciones públicas y privadas. Organizada en siete secciones temáticas, la exposición traza el diálogo entre el teatro, la pintura y las artes decorativas durante las décadas de 1950 a 1970, un periodo en el que los colaboradores de Jean Vilar se consideraban no decoradores, sino "pintores de teatro", convirtiendo el color en un verdadero protagonista del escenario.

Fundador del Festival de Aviñón en 1947 y del Théâtre national populaire en el Palais de Chaillot en 1951, Jean Vilar renovó y democratizó profundamente el teatro francés de la posguerra, impulsado por una concepción de la puesta en escena decididamente plástica.

Léon Gischia, socio artístico durante casi veinte años.

Entre los artistas participantes, Léon Gischia ocupa un lugar central en la exposición: su encuentro con Jean Vilar en 1941 marcó el inicio de una colaboración que se extendió durante casi veinte años, durante la cual se convirtió en mucho más que un simple escenógrafo para el director de teatro. Fue Gischia quien animó a Vilar a abandonar la escenografía realista en favor de espacios minimalistas, donde unos pocos elementos bastan para sugerir un lugar, dejando que el vestuario y los colores estructuren el espacio escénico y guíen la mirada del espectador.

La exposición también explora el diálogo de Jean Vilar con otros artistas de la Nueva Escuela de París, como Édouard Pignon, Mario Prassinos y Gustave Singer, así como una sección dedicada a los oriflames, esas señas escénicas que se convirtieron en emblemáticas del cielo de Aviñón durante los años dorados del festival.