En une seule journée, Una voit son monde s’effondrer. Lorsqu’elle se réveille après une nuit passée avec Gunni, son amoureux secret, elle ne sait pas encore que ce sera la dernière. Alors que les informations du matin relaient l’explosion tragique d’un tunnel en Islande, elle apprend que Gunni était sur place. Il n’a pas survécu. Mais alors que le pays tout entier partage l’émotion collective de cette catastrophe, Una, elle, est enfermée dans un chagrin invisible. Car Gunni avait une autre compagne officielle, Klara. Entre douleur intime et deuil public, la jeune femme doit traverser cette épreuve sans pouvoir revendiquer sa place parmi ceux qui pleurent ouvertement.
À travers une mise en scène épurée et une temporalité suspendue entre deux couchers de soleil, When the Light Breaks capte avec justesse l’isolement d’un deuil rendu impossible. Rúnar Rúnarsson, maître du cinéma nordique, filme cette douleur silencieuse avec une pudeur remarquable, portée par la performance bouleversante d’Elín Hall. La caméra capte l’invisible : une tristesse contenue, un regard fuyant, une explosion d’émotion retenue trop longtemps. Ce drame n’est pas celui du désespoir, mais celui d’une perte qui ne peut être reconnue, d’un amour relégué à l’ombre du chagrin officiel. Dans cet univers où le chagrin devient une affaire publique, Una est contrainte de masquer sa douleur sous le poids du non-dit.
Mais au-delà de la peine, le film explore aussi la lumière inattendue qui surgit des épreuves. Dans un jeu d’émotions subtiles, When the Light Breaks met en scène la rencontre entre deux âmes blessées. Klara et Una, que tout semblait opposer, trouvent une forme de réconfort l’une auprès de l’autre, dans un rapprochement aussi inattendu que poignant. Ce lien, fragile et sincère, donne au film une résonance universelle : face à la perte, l’humanité peut surgir là où on l’attend le moins. Un récit à la fois intime et puissant, qui rappelle avec délicatesse que même dans les nuits les plus sombres, il y a toujours une lueur d’espoir.