Рас Санкара Агбока, тоголезький художник, якого неможливо класифікувати, зарекомендував себе як одну з провідних постатей перформансу в Західній Африці. За цим сценічним псевдонімом стоїть Агбока Коссі Афелі, народжений у 1989 році, чия кар'єра самоучки розвивалася поза традиційними академічними колами, з глибоко особистим та відданим підходом.
Саме на вулиці, починаючи з 2015 року, сформувалася його художня мова. У місцях, де публіку не обирають, а зустрічають, він перетворює власне тіло на інструмент вираження, живе середовище, здатне засуджувати соціальні, політичні та історичні розбіжності. Для нього мистецтво не декоративне: це конфронтація, сумнів, іноді шок.
Мистецтво, яке турбує та пробуджує
Його творчість ґрунтується на твердому переконанні: «вбити страх і воскресити мужність оптимізмом». Ця філософія пронизує кожен його виступ, де тіло стає простором пам'яті, болю та опору. За допомогою своїх інсталяцій, фотографій та перформансу він інсценує невидимі шрами, залишені історією та сучасними кризами.
Рас Санкара не просто створює; він об'єднує. Як засновник асоціації Cascad Togo, він працює над структуруванням місцевої мистецької екосистеми, а також реалізує соціальні ініціативи. У цих рамках він започаткував міжнародний фестиваль Emome'Art, який став ключовою подією для художників-перформансистів з Африки та інших країн.
Його вплив швидко поширився за межі Того. Від Беніну до Гани, від Кот-д'Івуару до Європи він здійснив численні резиденції, виставки та перформанси. Париж, Брюссель, Страсбург і Гваделупа стали місцями, звідки він демонстрував художній голос, глибоко вкорінений в африканських реаліях, але водночас універсальний за своїм масштабом.
Пам'ять як сировина
Пам'ять відіграє центральну роль у його художньому підході. Кров, символ, що постійно зустрічається в його роботах, втілює, за його словами, «залишкову пам'ять історії». Його перформанси досліджують спадщину работоргівлі, соціального насильства та сучасних ідентичностей, запрошуючи публіку до колективного самоаналізу.
Його творіння, такі як Пам'ять крові, Переробляй мене ou Голос полоненогоЦі роботи свідчать про бажання створити діалог між минулим і сьогоденням. Кожен твір задуманий як дзеркало, спрямоване до суспільства, простір, де стикаються успадкований біль і надії на майбутнє.
Але Рас Санкара також є наставником. Як соціокультурний фасилітатор, він працює з молоддю, організовує майстер-класи та виступає за визнання перформансу як самостійної дисципліни. Його амбіція: зрештою створити в Того школу, присвячену цьому мистецтву, щоб виховувати та розвивати нове покоління митців.
Зобов'язання без кордонів
Його кар'єра, що характеризується широкою міжнародною мобільністю та активною участю на місцевому рівні, робить його ключовим гравцем на сцені сучасного мистецтва. Завдяки відданості, освіті та творчості він втілює бачення мистецтва як інструменту соціальних перетворень.

Як свідчить його виступ Симфонія диктатуриВиставка, яка буде представлена у четвер, 23 квітня 2026 року, з 19:00 до 20:00 у галереї LN, розташованій за адресою: 32 rue Jacques Louvel-Tessier, 75010 Paris, демонструє Раса Санкару, який невпинно веде свою художню боротьбу. Боротьбу, де кожен жест, кожне мовчання, кожна постановка стає політичним актом у глибокому прагненні: регуманізувати світ силою мистецтва.
співтовариство
коментарі
Коментарі відкриті, але захищені від спаму. Початкові публікації та коментарі, що містять посилання, перевіряються вручну.
Будьте першим, хто прокоментує цю статтю.