ЭКСКЛЮЗИВ – Лоран де Фюнес, внук Луи де Фюнеса: «Носить это имя – дело непростое. Это как покорять Эверест в шлёпанцах и шортах, да ещё и без проводника!»

Жером Гулон.

Лоран де Фюнес играет главную роль в пьесе Оливье Мартинеса «Пфиу-Пфиу», которая сейчас идет в парижском театре «Парижская сцена». В этой безумной комедии он воплощает мир, где все меняется всего за 24 часа. Людо, главный герой, оказывается без гроша в кармане, вынужденно вступает в гражданский брак и жестоко сталкивается со своим прошлым. Очень быстро все вокруг него рушится. Современная, динамичная и невероятно смешная, «Пфиу-Пфиу» — это пародийная комедия, столь же абсурдная, сколь и непочтительная. Пьеса с удовольствием высмеивает театр, ситкомы и хороший вкус в бешеном темпе, обещая зрителям вечер, столь же дикий, сколь и впечатляющий. В этой пьесе Лоран де Фюнес рассказывает не только об этом безудержном театральном приключении, но и о своем выдающемся деде, Луи де Фюнесе, чья тень и наследие продолжают оказывать глубокое влияние на французскую культуру.

Жером Гулон: В настоящее время вы играете главную роль в спектакле. Фух-фухРасскажите нам об этой комедии…
Лоран де Фюнес: Эта пьеса рассказывает историю парня, немного мошенника, которого играет автор Оливье Мартинес, который в итоге разоряет свою девушку (Людо, которую играет Гилберт Диас), которая должна была разбогатеть после смерти матери. Он лишил её всех денег. Единственный способ заполучить наследство — потому что он всегда забирает 20% от всего заработка своей девушки — это заключить с ней гражданский брак в соответствии с пожеланиями её матери, которая хотела, чтобы она вышла замуж, чтобы получить остальную часть состояния. И, конечно же, всё идёт наперекосяк. Такова природа комедий.

Как бы вы описали эту комнату?
Это безумная, совершенно фарсовая и необычная пьеса. На протяжении всего спектакля вы понимаете, что вот-вот всё пойдёт наперекосяк. Гражданский партнёр окажется совсем не тем, кого вы ожидаете, а колоритным персонажем, которого превосходно играет Максим Ван Лаер. Охотница за деньгами пытается завладеть деньгами бедного, ничего не подозревающего Людо; блистательная Джессика Момпиу исполняет эту роль с огромной энергией. И не будем забывать о той, кто поджигает всю эту банду мошенников в финале, в роли слегка истеричной нотариусши, неудержимой Дельфины Сароли.

Раз уж зашла речь о чудаковатости, ваш персонаж довольно комичен. На вас великолепный розовый фартук и перчатки Мапа. Вы играете консьержа?
Да, скажем так, она довольно странный персонаж, но на самом деле она своего рода шпионка, шпионка покойного босса. Она является повторяющейся темой на протяжении всей пьесы. Это очень комичный персонаж. Немного любопытная. Диалогов мало, но много физического присутствия, много игривости в ее взглядах и жестах, в ее позе. Когда дело доходит до укуса, она действительно кусает персонажей. Играть ее очень весело.

Можно ли сказать, что эта пьеса — своего рода пародия?
Да, это определённо пародия. Некоторые скажут, что она немного чересчур, но это сделано намеренно. На самом деле, в начале пьесы люди задают себе вопрос: «Что это за безумная штука?» А потом они начинают по-настоящему смеяться, потому что видят, что всё было продумано и спланировано: шутки, позы, всё такое. Даже я, консьерж, в ярких серьгах и колготках, с моим испанским акцентом, выгляжу довольно комично, скажем так.

Этот консьерж — ключевой персонаж этой комедии. Он вам сразу понравился, когда вы прочитали текст?
Я перечитал Оскар Дважды не так давно, чтобы понять механику смеха. И действительно, когда читаешь... ОскарСмеяться приходится не на каждой странице. Это прекрасно созданный, хорошо отлаженный механизм, оставляющий место для интерпретации. Смешно не столько в хорошо продуманном сюжете, сколько в том, как это сыграно, как поставлено. Мой дедушка сыграл эту роль великолепно, и именно это принесло ей славу.ОскарКогда он возглавил театр, всё изменилось. Поэтому, отвечая на ваш вопрос, пьеса на первый взгляд может показаться нейтральной. Нужно действительно погрузиться в своё воображение, чтобы представить, как она будет выглядеть на сцене…

Какие чувства вы бы хотели вызвать у зрителей, когда они уйдут? Фух-фух ?
В прошлое воскресенье, когда я выступал, и зрители от души смеялись, кто-то подошел к нам на выходе и сказал:«Мы прекрасно провели время». Вуаля. «Мы прекрасно провели время». Вот что нам нравится слышать. Всё очень просто. Это большой вальс на сцене, это настоящий бунт, и видно, что актеры отлично взаимодействуют друг с другом и получают удовольствие. Это пьеса для расслабления.

«Давление, связанное с этой фамилией, не обязательно заставляет вас двигаться в одном направлении. Есть один монстр, а есть и другие».

Давайте немного поговорим о вас. До того, как заняться комедией, вы работали в сфере рекламы и коммуникаций. Как театр появился в вашей жизни?
На самом деле, меня еще в детстве тянуло к театру. Недавно один друг мне сказал:Знаешь, я не удивлена, что ты увлекся театром, потому что в детстве ты постоянно что-то ставил, импровизировал, и ты понимал, что вдруг можешь выйти из себя. Ты, такой застенчивый мальчик, на сцене уже не был прежним. И я совсем забыл об этом. Но также верно и то, что давление, связанное с этой фамилией, не обязательно предопределяет направление движения. У тебя есть один монстр, а потом есть и другие. Поэтому я посвятил свою жизнь графическому дизайну, фотографии, а затем создал рекламное агентство. 20 лет я был успешен в своей карьере, получал огромное удовольствие.

Итак, что же стало тем толчком, который действительно подтолкнул вас к этому шагу?
Однажды, в довольно мрачный период моей жизни, смерть моего младшего брата заставила меня осознать, что жизнь может быть короче, чем кажется, что всё может закончиться в одночасье. Мой брат часто говорил мне: «Я ухожу, так и не сумев сделать то, чего действительно хотел». Это стало для меня поворотным моментом. Тогда я подумал: «Что ж, я собираюсь решить, как я хочу наполнить вторую часть своей жизни». Это существенный риск, мы это понимаем, но в то же время сама жизнь — это риск. Знаете, есть бурные реки, которые текут и прокладывают себе путь сквозь скалы и в конце концов достигают своей цели, а есть великие озера, которые почти не двигаются. Я же не спокойное озеро. Когда что-то слегка рябит, меня это не беспокоит.

Быть внуком Луи де Фюнеса — это благословение, бремя или и то, и другое?
Это зависит от обстоятельств. Когда я был молод, не было всех этих СМИ, но мы всё равно были на виду, поэтому, пока я ещё был жив, было немного сложно. Я был очень замкнутым мальчиком, поэтому мне приходилось с этим мириться, и я добился успеха. В какой-то момент я решил рискнуть: сделать то, о чём мечтал с детства, то, что долгое время оставалось глубоко запрятанным. Так что да, иметь такое имя в этой индустрии может быть бременем. Это немного похоже на желание покорить Эверест в шлёпанцах и шортах без проводника! Это скользкая дорожка. Иногда это помогает, иногда нет, но я думаю, не стоит слишком зацикливаться на этом. Легче сказать, чем сделать. Я всегда замечал, что люди, которые шли на это, не слишком заботясь о том, что думают другие, были более успешны, чем те, кто постоянно беспокоился о том, согласится ли человек напротив с тем, что ты делаешь.

Между вами и вашим дедом, Луи де Фюнесом, можно провести забавную параллель: он добился успеха в комедии довольно поздно…
Да. Это правда. Я даже узнал об одном секретном разговоре, которым он поделился с моим отцом. Он сказал ему: «Знаете, я думаю, я остановлюсь». Мой отец ответил ему: «Что значит, вы собираетесь остановиться?» Он возразил: «Думаю, я брошу актерскую карьеру, я больше не могу это терпеть, мне надоела эта работа, я с трудом справляюсь. Вы даже не представляете, на какие компромиссы я иду, какие усилия прилагаю». Это невероятно, это размышление. И как раз тогда, когда он уже потерял всякую надежду, его работы наконец-то были признаны публикой. До успеха было много отчаяния; критики никогда не были к нему добры. Это было очень тяжело. Он часто говорил об этом. Он говорил, что это терзало его изнутри.

Это вызывало у него тревогу?
Каждый раз, когда выходил новый фильм, он ужасно боялся. Он пробирался в кинотеатры, прячась, чтобы посмотреть, будут ли зрители смеяться; это был для него самый надежный показатель. Ему также было важно наше мнение. Он хотел поговорить с нами по телефону, чтобы узнать, понравился нам фильм или нет. Но он ужасно боялся профессионалов, которые были очень строгими судьями. В те времена газеты разносили его в пух и прах. Это было тяжело.

Кстати, о нём, а о каком дедушке Луи де Фюнес умалчивает?
Как я уже говорил в предыдущем интервью, он был обычным дедушкой. Но мои слова были искажены внештатным журналистом, который затем подхватил их в другом журнале ради кликбейта, что сейчас очень модно. Они позволяют себе искажать факты, чтобы вызвать ажиотаж. Так что нет, мой дедушка не был кем-то особенным. «обычно» Как они ошиблись: он был обычным человеком. Но это не так. Он не приходил домой, притворяясь. Понимаете, о чём я? В этом и разница. Так что вот вам и ответ: он был обычным дедушкой, то есть он слушался.

Умение слушать — это уже отличное качество…
Да. Не для всех так. Он всегда беспокоился о том, что нам нравится. Больше всего он любил, когда мы читали басни Лафонтена. Это доставляло ему удовольствие. Именно такие маленькие воспоминания остались со мной. Я был ещё совсем ребёнком! Он даже записал альбом Лафонтена. Он у меня до сих пор хранится. И в память об этом я тоже записал басни и детские рассказы. Для меня было важно сделать это, в его память. И я люблю Лафонтена за моральные уроки, которые он передаёт через свои басни. Там можно найти все социальные классы и их мелкие ссоры…

«Без Жерара Ури Луи де Фюнес, возможно, не стал бы де Фюнесом».

Какой из всех фильмов вашего дедушки ваш любимый?
J'aime Beaucoup Мания величияПервые полчаса захватывают дух, настолько они динамичны. Все фильмы Жерара Ури доставляют удовольствие, потому что они хорошо написаны. Они насыщены событиями. Они развиваются очень быстро, ни на минуту не бывает скучно. Это кино в американском стиле, в лучшем смысле этого слова. Монтаж эффектный, ритмичный. Они идеально подходили друг другу. Без Жерара Ури Луи де Фюнес, возможно, не стал бы де Фюнесом… и наоборот. Идеальное партнерство.

Как вы объясните тот факт, что эти фильмы остаются такими популярными спустя десятилетия?
Ответ я получил от своего деда. Отец задал ему этот вопрос, и тот дал довольно неожиданный ответ: «Я обращаю внимание на одно: я всегда воспринимаю свои шутки всерьёз, без всяких придирок». Он хотел, чтобы каждая его шутка была понятна всем. Универсальная. Его юмор близок к межпоколенческому и транснациональному контексту.

После спектакля Фух-фухКакие у вас планы на будущее?
Я только что закончил писать сценарий к фильму, камерной драме о современном обществе и его недостатках, в частности, о «вокизме». Если все пойдет хорошо, у меня должен выйти фильм, в котором я сыграю главную роль, во Франции к Рождеству 2026 года…

Вас раздражает вокизм?
Вокизм зародился из событий, которые, вероятно, породили его в прошлом. И, как любая реакция, инициированная экстремистами, он носит насильственный характер. Нам нужно разобраться во всем этом, проанализировать причины и не предполагать, что те, кто практикует его сегодня, несут единоличную ответственность. Мы все несем определенную ответственность, и нам нужно это признать, но отрицать наше прошлое — ошибка. Прошлое помогает нам ясно видеть будущее.

По-прежнему сложно сравнивать одну эпоху с другой…
Да, этого следует избегать. Я никогда не сужу о прошлом по сегодняшним меркам. Это невозможно. Мы должны оставить прошлое как есть и использовать его для построения лучшего будущего. Всё успокоится. Все снова обретут мир. По крайней мере, я на это надеюсь.

Вы ранее говорили, что не хотите ни о чём жалеть. Что бы вы считали своим главным достижением, после которого вы могли бы сказать... «Теперь, когда я это сделал, я могу умереть спокойно».
Это слишком преждевременный вопрос. Я ещё не сделал всего, что хотел. Я хочу попробовать себя во многих областях, и не обязательно идти по стопам своего деда, потому что времена изменились. Я уже написал сценарии к двум полнометражным фильмам, которые ещё не сняты, потому что дистрибуция во Франции очень сложна.

Вы сами это испытали?
Мы собрали фантастический актерский состав и пригласили продюсера для приключенческого фильма. Многие известные актеры положительно отреагировали на предложение. Но нам так и не удалось снять фильм; кастинг не состоялся.

А о чём был этот фильм?
Это был приключенческий фильм, действие которого разворачивается в эпоху пиратства и возвращается в XXI век. Центральный, зловещий персонаж путешествует сквозь века, а потомки, пострадавшие от трагедии, развернувшейся в начале XIX века, оказываются сведены судьбой. Их пути сначала пересекаются, и они не узнают друг друга, но затем их притягивает друг к другу сила, действовавшая с момента той трагедии. Среди прочего, они разрешают любовную историю, разрушенную пушечным огнем, и кражу изумруда с трансмутационными свойствами, последствия которой будут катастрофическими, если он попадет в руки того, кто охотился за ним более 200 лет, обрушив на мир проклятие, подобное восьмой египетской казни, на столетия вперед. Невероятные декорации и сцены с очень забавными ситуациями, очень карикатурными персонажами, начиная с пиратства на Карибских островах, этой разрушенной любви, которая лишь просила возродиться два столетия спустя, эпических батальных сцен в замке, затерянном в тумане Карпат, — вот, вкратце, о чем все это.

«Я написал синопсис для современного продолжения романа «Гибернат». Я представил его Люку Бессону».

Это вызывает желание завершить этот проект!
Да, у меня это всё ещё есть в файлах. Я также написала синопсис для продолжения. ГибернатусНо современный. Я показал его Люку Бессону, и ему он очень понравился. Он даже позвонил мне однажды, когда я был в отпуске, и сказал: «Мне нужно увидеться с тобой в Париже». Я пошёл к нему, показал ему этот синопсис. Я написал кучу всего, что сегодня имело бы большой успех. Может, я сделал это слишком рано. Удачное время имеет значение.

Киноиндустрия во Франции находится в режиме изоляции?
Один из крупнейших агентов в Париже сказал, что ему очень жаль, что во Франции на экране всего 10 артистов, всегда одни и те же, в то время как 12 000 актеров голодают. Он, очевидно, прав, но рынок есть рынок, и бороться с ним сложно. Актерам трудно найти агента, а еще труднее найти работу. Эта тема, кстати, отчасти легла в основу моего моноспектакля. В начале спектакля я выхожу на сцену, разговариваю по телефону с агентом, и он вешает трубку, говоря: «В настоящий момент мы не ищем новых талантливых сотрудников». В какой-то момент я ответил: "Отлично, у меня их вообще нет. Так когда же мы встретимся?"

Вы это тоже пережили?
Это правда. Так обстоят дела во Франции. Киноиндустрия очень закрыта. Нам бы хотелось, чтобы появились другие таланты, чтобы им дали шанс. И не только молодым людям. Есть также замечательные актеры старшего поколения. Я мог бы назвать многих. Я вижу актеров, у которых небольшие роли, но они великолепны. Но так уж сложилось. К счастью, живые выступления еще какое-то время будут существовать, со всем их разнообразием, и мы должны поддерживать их, посещая театр. Это жизненно важно для артистов, которые так много работают, экспериментируют и дарят нам живые эмоциональные переживания.