В Театре де ла Темпет, в Картушери де Венсенн, дело Карлоса Госна превращается в дикий фарс. Спектакль идет до 24 мая. Виновны все, кроме Термоса Гронна.Вдохновленная скандалом вокруг бывшего главы Renault-Nissan, пьеса переосмысливает его побег из Японии через призму намеренного абсурда и сюрреализма. Благодаря энергичной режиссуре Саши Вильмара и сценарию Романа Николя, спектакль в полной мере использует карикатуру, чтобы лучше ниспровергнуть реальность.
Побег, превратившийся в сюрреалистическую машину смеха.
Спектакль основан на широко обсуждаемой в СМИ новости: впечатляющем побеге Карлоса Госна в 2019 году, когда он тайно покинул Японию и отправился в Ливан после того, как был привлечен к ответственности за финансовые махинации. В этой театральной версии бывший руководитель становится Термосом Гронном, гротескным персонажем, отправляющимся в бредовое путешествие в воображаемую налоговую гавань.
Повествование быстро отходит от реализма, погружаясь в мир, вдохновленный Альфредом Жарри, где полицейские напоминают Томсона и Томпсона, судебные процессы разворачиваются в невероятных условиях, а представители власти высмеиваются. Сцена превращается в игровую площадку, где каждая сцена добавляет еще один слой абсурда к и без того нестабильному сюжету.
В создании этого бешеного темпа участвует весь актерский состав, включая Фанни Кольно, Этьена Гийо, Веронику Манжено и Сашу Вильмара. Их игра в равной степени основана как на точности описания ситуаций, так и на постоянной энергии, поддерживающей комическую неразбериху.
Выдуманный язык и движущаяся сценография
Один из самых ярких элементов сериала заключается в использовании языка. Текст изобилует неологизмами и намеренными искажениями слов: некоторые гласные меняются местами, превращая повседневную лексику в странный и комичный язык. Это лингвистическое изобретение способствует эффекту отчуждения и усиливает впечатление параллельного мира.
Сценография выдержана в том же экспериментальном стиле. Вращающаяся сцена, декорации, сведенные к символическим объектам, и намеренно ограниченное пространство создают мгновенную связь со зрителем. В целом, это порождает сценический механизм, в котором локации постоянно трансформируются, размывая границы между тюрьмой, залом суда и фантастическим побегом.
По мере развития сюжета история Термоса Гронна становится предлогом для более широких размышлений о власти, побеге и насмешках над доминирующими фигурами. Но пьеса остается, прежде всего, целенаправленным упражнением в стиле, где абсурд и сатира преобладают над любыми попытками реализма.
Communauté
комментарии
Комментарии открыты, но защищены от спама. Первоначальные сообщения и комментарии, содержащие ссылки, проходят ручную проверку.
Оставьте первый комментарий к этой статье.