ヘイエリ・ブランドは、パリ・ファッション・ウィーク中にパレ・ド・トーキョーで開催されたファッションショーで、2026年秋冬コレクション「Multiple」を発表しました。プレゼンテーションには、スカウト・ウィリス、タイロン・ディラン、マーヴィン・アンソニー、フレデリック・ベル、サリフ・ゲイエなど、400名を超えるゲストが出席しました。
デザイナーのアルミン・オハニアンが、アーティストのティグラン・ツィトグジアン、そしてアルメニアの小売業者Yootoと共同で考案したこのコレクションは、大都市における個人と集団生活の間の緊張関係を探求しています。franceinfoの報道によると、この25種類のシルエットからなるラインは、現代都市のリズムとそこに住む人々の多面的なアイデンティティからインスピレーションを得ています。
大都市の建築物からインスピレーションを得たファッション
キャットウォークでは、ストリートウェアの影響と建築的な要素が融合したシルエットが披露されました。アルミン・オハニャンは、高層ビルの幾何学的な形状からインスピレーションを得て、構造的なジャケット、彫刻的なドレス、デニム、チュール、テクニカルファブリックを組み合わせた作品を生み出しました。
デザインにはティグラン・ツィトグジャンの作品も取り入れられています。アルメニア出身のこのアーティストの絵画は、顔やアイデンティティの概念を題材にしたものが多く、いくつかの衣服にプリントされています。ショーの間、これらの作品はランウェイのあちこちに展示され、プレゼンテーションはまさにアートインスタレーションへと変貌を遂げました。
職人技と最新技術を融合させた「テクノクチュール」
デザイナーは自身の作品をデザインする際に、「テクノクチュール」と自ら表現するアプローチを提唱しています。パリの工房では、手作業によるベースを保ちつつ、3Dプリントやレーザーカットを用いた作品も制作しています。
アルミン・オハニャンは、高級ファッションハウスの在庫から調達した古着生地も使用しており、彼女はこれをより責任あるアプローチだと表現しています。「テクノロジーは縫製に新たな視点をもたらし、想像力の限界を押し広げることを可能にしてくれます」と、デザイナーのオハニャンはfranceinfoに語っています。
アートとファッションの出会いから生まれたブランド
2024年に設立されたHayeliは、アルミン・オハニアン、ティグラン・ツィトグジャン、そしてYootoグループのコラボレーションから生まれました。ブランド名はアルメニア語で「鏡」を意味し、現代のアイデンティティを反映したデザインを目指していることを表しています。
マルチプル・コレクションはこの哲学を体現しています。アート、ファッション、そして常に進化する都市のアイデンティティが交差する投影面としてデザインされた衣服です。ブランドは、今後のシーズンでパリ・ファッション・ウィークの公式カレンダーに掲載されることを希望しています。
