L'animazione trionfa a Cannes con film audaci e ambiziosi.

Il cinema d'animazione ha lasciato il segno alla 79ª edizione del Festival di Cannes. Dalle selezioni parallele alla sezione Un Certain Regard, le opere d'animazione hanno calcato la Croisette con una varietà di stili e narrazioni raramente vista prima. Tra drammi intimi, epopee poetiche, satira queer e adattamenti letterari, questa massiccia presenza conferma l'ascesa di un settore francese particolarmente dinamico, trainato da una generazione di sceneggiatori e produttori che stanno spingendo i confini del genere.

Film d'animazione in tutta la selezione

Il premio più importante è andato al lungometraggio Il corsetto di Louis Clichy, che ha vinto il Premio Speciale della Giuria nella sezione Un Certain Regard. Il regista, che ha lavorato in particolare alla Pixar prima di lavorare ai film Asterix Alexandre Astier, insieme ad altri, ha accolto con favore un raro premio per un film d'animazione nella categoria generale. La sua opera, ispirata alla sua infanzia, racconta la storia di un ragazzino di 11 anni costretto a indossare un corsetto ortopedico in una famiglia di contadini nella regione di Beauce.

Altri Il corsetto non è l'unico film d'animazione ad aver attirato l'attenzione. La Settimana della Critica si è aperta per la prima volta nella sua storia con un film d'animazione, A ondate Di Phuong Mai Nguyen. Tratto dalla graphic novel autobiografica di AJ Dungo, questo racconto sentimentale ambientato tra surf e malattia è stato presentato come simbolo della crescente apertura di Cannes a questo genere cinematografico.

La Quinzaine des Cinémathèques ha anche presentato l'animazione con diversi progetti degni di nota, tra cui Carmen, l'uccello ribelle di Sébastien Laudenbach o anche La VertigineIl primo film d'animazione di Quentin Dupieux. Nel frattempo, la proiezione di mezzanotte ha accolto Jim Queen, una commedia stravagante di Nicolas Athané e Marco Nguyen prodotta dallo studio Bobbypills, già noto per I Kaso.

Un'industria francese in rapida espansione

Secondo quanto dichiarato da Mickaël Marin, direttore del Festival Internazionale del Cinema d'Animazione di Annecy, e riportato da France Télévisions, questa crescente importanza è il risultato di diversi decenni di strutturazione del settore in Francia. In particolare, Marin sottolinea il ruolo centrale del CNC (Centro Nazionale per il Cinema e l'Immagine in Movimento) e le politiche pubbliche attuate a partire dagli anni '1980 a sostegno della creazione di opere d'animazione.

I dati del CNC confermano questo dinamismo, con una produzione che rimane solida e film francesi che riscuotono sempre più successo a livello internazionale. Cannes ha ulteriormente rafforzato questa visibilità quest'anno con il lancio di "Cannes Animation", un nuovo programma professionale organizzato in collaborazione con il Festival di Annecy.

Al di là dei successi industriali, è anche l'evoluzione delle narrazioni a essere sorprendente. L'animazione francese non si limita più all'intrattenimento per famiglie e ora esplora temi più maturi: il morbo di Alzheimer in grovigli, traumi in Lucy Lost o anche questioni di identità e sessualità in Jim QueenCome spiega Mickaël Marin, questa evoluzione riflette l'emergere di autori che ora utilizzano l'animazione come un vero e proprio strumento del cinema d'autore, capace di raccontare qualsiasi storia senza limiti di tono o di pubblico.