A Giverny, una mostra ripercorre le origini delle Ninfee di Monet

L'amore a prima vista di Claude Monet per Giverny al centro di una mostra per il centenario della morte del pittore. Cento anni fa, nel dicembre del 1926, il pittore Claude Monet si spense. Per inaugurare le celebrazioni del centenario, una mostra dedicata ai primi anni di vita dell'artista a Giverny, il villaggio normanno dove avrebbe trascorso gli ultimi 43 anni della sua esistenza. Leggi più tardi Commenta Condividi Articolo scritto da franceinfo Radio France Pubblicato il 27/03/2026 09:03 Aggiornato 23 minuti fa Tempo di lettura: 3 min Claude Monet nel suo giardino a Giverny (Eure), il 21 dicembre 1899. (Biblioteca del Congresso / Corbis Historical) Claude Monet nel suo giardino a Giverny (Eure), 21 dicembre 1899. (Biblioteca del Congresso / Corbis Historical) Le opere di Claude Monet sono tra le più difficili da collezionare. Per commemorare il centenario della sua morte, una trentina di persone si sono riunite al Museo dell'Impressionismo di Giverny per la prima celebrazione di questo centenario, un'occasione unica per ammirare i dipinti proprio nei luoghi in cui sono stati realizzati. Leggi anche: video Quando Monet si stabilì a Giverny con la sua famiglia allargata, fu "un pioniere in questa forma di composizione familiare". "Per questo centenario, volevamo un nuovo soggetto che avesse senso a Giverny", spiega Marie Delbarre, una delle due curatrici della mostra. L'idea di concentrarci sui primi anni, quando imparò a domare i paesaggi di Giverny, dove decise di rimanere, è stata per noi un bellissimo modo per rendergli omaggio." "Un uomo costantemente alla ricerca di nuovi motivi": Giverny deve molto a Claude Monet e viceversa. Quando l'artista si stabilì lì nel 1883, aveva 43 anni. Si trova nel pieno della sua vita e non ha ancora conosciuto la fama. "Questo periodo è cruciale", afferma Cyrille Sciama, direttore del Museo dell'Impressionismo. Monet è un uomo maturo, che gradualmente passerà da una situazione precaria a una più agiata. Perché Giverny sarebbe per lui una straordinaria fonte di ispirazione. "Rinnoverà la sua tavolozza, rinnoverà il suo tocco, la sua ispirazione attraverso il contatto con Giverny." Cyrille Sciama, direttore del Museo dell'Impressionismo, ha dichiarato a franceinfo: "Si concentrerà innanzitutto sulle colline, sui sentieri incavati. Poi va a cercare l'acqua nascosta dietro i pioppi e i salici piangenti. E poi ovviamente osserverà la vita agricola, i covoni di fieno ma anche quelli di grano, con il desiderio di dipingere paesaggi molto ipnotici con variazioni di luce, soprattutto sui covoni di fieno ma anche sui papaveri, spiega Cyrille Sciama. È un uomo che è costantemente alla ricerca di nuove motivazioni. Secondo il direttore del museo, "i visitatori scopriranno opere che non sono abituati a vedere". Sebbene spesso conosca Monet attraverso immagini della stazione di Saint-Lazare, delle cattedrali o dei campi di papaveri, potrà esplorare, oltre ai motivi familiari, pioppi, covoni di fieno, alcuni punti di vista piuttosto originali sui pendii, scene invernali, nebbia, pioggia o persino l'Epte...". Il pagliaio è un motivo ricorrente nell'opera di Monet. Il dipinto conservato al Museo Ohara in Giappone è stato realizzato proprio nel luogo in cui oggi sorge il Museo dell'Impressionismo. Nella foto si può vedere anche la compagna di Monet, Alice Hoschedé. "Vediamo Alice Hoschedé con uno dei bambini, certamente Michel o Jean-Pierre, appoggiato all'ombra di un pagliaio", descrive Cyrille Sciama. Dietro, il prato, la casa di Monet, i pioppi. "È un'immagine assolutamente iconica dell'Impressionismo ed è emozionante vedere quest'opera tornare nel luogo in cui è stata creata." Cyrille Sciama a franceinfo A Giverny, Claude Monet dipinse anche il fiume Epte e la Senna, a volte da una barca, come nel dipinto "Bras de Seine à Giverny". "È una tela interamente dipinta nelle tonalità del verde, del blu e del malva", descrive Marie Delbarre. Il primo piano è occupato da uno specchio d'acqua punteggiato di vegetazione e circondato da alberi sporgenti, con un misterioso gioco di ombre e riflessi che affascinava Monet e che, possiamo pensare, egli cercò di riprodurre l'atmosfera del suo stagno", quello stagno che avrebbe creato qualche anno dopo e che sarebbe stato oggetto di tutta la sua attenzione fino alla sua morte, avvenuta il 5 dicembre 2026. Aveva 86 anni. La mostra "Davanti alle ninfee, Monet scopre Giverny (Nuova finestra), 1883-1890" è visitabile al Museo dell'Impressionismo di Giverny fino al 5 luglio.

Il centenario della morte di Claude Monet inizia nel luogo in cui tutto cambiò per lui: Giverny. Con la mostra "Prima delle Ninfee: Monet scopre Giverny, 1883-1890", il Musée des Impressionnismes ha scelto di ripercorrere non i suoi ultimi capolavori, ma gli anni di ambientamento, osservazione e sviluppo che resero possibile l'avventura delle Ninfee. Un modo quanto mai appropriato per avvicinarsi a Monet fin dagli esordi, dal momento in cui il pittore scoprì un territorio che sarebbe gradualmente diventato il centro della sua vita e della sua opera.

Gli anni in cui Monet domò Giverny

Quando Claude Monet si stabilì a Giverny nel 1883, aveva 43 anni e non sapeva ancora che vi avrebbe trascorso gli ultimi 43 anni della sua vita. Questo periodo, che la mostra isola con intelligenza, è caratterizzato da un graduale radicamento. L'artista, a lungo nomade, trovò finalmente un luogo tutto suo. Lì affinò la sua visione, trasformò il suo modo di dipingere e iniziò a esplorare con rinnovata attenzione ciò che lo circondava: le colline, i sentieri, i campi, i pioppi, il fiume Epte, la Senna, i covoni di fieno, le nebbie, le piogge.

Questo è il punto centrale della mostra: presentare un Monet prima delle sue opere iconiche. Prima delle vaste distese d'acqua e delle visioni quasi astratte del giardino, c'è un pittore che si sta sintonizzando con il paesaggio. Non lo domina ancora; lo scopre, lo sperimenta, lo ripete, lo scruta in diversi momenti della giornata, con diverse luci. La mostra segue proprio questa lenta familiarizzazione, come se l'occhio di Monet stesse imparando ad abitare Giverny prima di farne un mondo.

Una mostra che fa luce sulla nascita di un'ossessione

Le circa trenta opere riunite ci permettono di assistere, quasi in tempo reale, alla formazione di quella che sarebbe diventata la sua grande ossessione: il rapporto tra acqua, luce, vegetazione e le loro infinite variazioni. Alcune tele raffigurano già specchi d'acqua, riflessi e masse di alberi e fogliame che prefigurano, in modo sottile ma chiaro, il futuro stagno. Il visitatore comprende così che le Ninfee non sono nate all'improvviso: sono il frutto di anni di osservazione, sperimentazione e di un profondo legame con un luogo.

La scelta di dedicare l'inaugurazione del centenario a questo periodo di genesi è particolarmente ispirata. Anziché esporre nuovamente il celebre Monet, il museo presenta Monet nel processo di trasformazione in Monet. E a Giverny, questo approccio assume una forza particolare: i dipinti ritornano, in un certo senso, nei luoghi stessi della loro nascita. Ciò conferisce all'intera mostra un impatto emotivo unico, quasi viscerale. Non ci limitiamo più ad ammirare le principali opere impressioniste; assistiamo alla nascita di un mondo interiore.