Presente en Cannes el pasado mes de mayo por primera vez en 27 años para promocionar su nueva película La substanciaCon el estreno de su última película este miércoles 6 de noviembre, Demi Moore, de 61 años, desafía el tiempo. La actriz nos concedió una entrevista acompañada de su fiel chihuahua, Pilaf, quien comparte su vida diaria. Una conmovedora entrevista en la que Demi Moore habla de sus proyectos actuales y reflexiona sobre su increíble carrera…
Entrevista: Hola Demi. Este año te vimos en Cannes por primera vez desde 1997… ¡Causaste sensación!
Demi Moore: Sí, recuperé el tiempo perdido, porque hacía 27 años que no estaba aquí…
Defendiste tu nueva película, La substancia, que se estrena en Francia el miércoles 6 de noviembre. Una película en la que la protagonista, despedida el día de su 50 cumpleaños por su edad, puede generar una versión más joven y hermosa de sí misma… ¿Nos puedes contar un poco sobre ella?
Ante todo, me siento muy humilde ante esta película. No siempre es fácil verla uno mismo. Pero siento cierta emoción. Tengo muchas ganas de que se estrene. Es un género inusual, tanto de terror como de fantasía. Para quienes disfrutan de las emociones fuertes, creo que hay mucho que disfrutar. Y también hay algo para quienes buscan un significado más profundo...
Como actriz, ¿cómo se llega a asumir un papel así?
Siempre hay que empezar con los pies en la tierra, con una conexión interna y emocional con el personaje. Fue fascinante leer el guion y saber que habría que usar muchas prótesis y largas sesiones de maquillaje. Pero creo que eso es parte de la gracia de este tipo de papel, que te permite explorar diferentes aspectos de ti mismo. Y como pueden ver, la transformación que se produce es realmente espectacular. ¡No es muy glamurosa, les advierto! (Risa)
Hoy eres un ícono mundial. Remontémonos a tus inicios. ¿Qué te motivó a querer dedicarte al cine?
Honestamente, así es como crecí. No tenía un plan de carrera; tenía un plan de vida. Durante mucho tiempo, tuve que valerme por mí mismo. Hay pros y contras en eso. La ventaja es que me dio un fuerte sentido de independencia. No tenía una red de seguridad en la que apoyarme. Pero también me permitió seguir adelante. Cuando era joven, no tenía nada que perder porque no tenía nada. Me inculcó un sentido de determinación. Sin eso, no sería quien soy hoy. La desventaja de este tipo de situación es que puede crear cierto nivel de inseguridad en el momento porque no sabes cómo proceder, qué dirección tomar. En última instancia, creo que el destino nos lleva exactamente a donde debemos estar. Sin todo lo que he experimentado, no sería quien soy.
"Un éxito como Ghost se te puede subir a la cabeza".
Todo el mundo todavía recuerda la película. FantasmaLo que impulsó tu carrera. ¿Cómo viviste la emoción que rodeó este éxito? ¿Y cómo lo gestionas hoy?
Ya sabes, te acostumbras, se vuelve familiar. Por un lado, un éxito como... Fantasma Puede hacerte perder la cabeza, pero por otro lado, también te permite ganar perspectiva y tener presente lo que realmente importa. Tengo suerte porque mi familia me ayuda a mantener los pies en la tierra. Puedo separar la actuación de la vida real. Soy muy consciente de que lo que hago en la pantalla no refleja quién soy. Es simplemente lo que hago. Es pensando así que uno logra mantener los pies en la tierra.
Justo después de FantasmaInterpretaste en Algunos hombres buenos, un papel muy diferente y muy intenso. ¿Fue un reto?
Creo que siempre he buscado papeles que me sacaran de mi zona de confort, papeles que fueran a la vez reflexivos y provocativos. Mirando hacia atrás, recuerdo haber trabajado mucho con Rob Reiner. (El director, nota del editor.) Y Tom Cruise. Pero cuando llegó el momento de la audición, tenía unos siete meses y medio de embarazo. Así que tuve que presentarme con una barriga enorme, y creo que Tom Cruise se sintió bastante avergonzado. ¡Pero funcionó! (Risa)
Luego estaba la película Si estas paredes pudieran hablarEstrenada en 1996, estabas en la cima de tu fama, y fue un proyecto increíblemente arriesgado para HBO, ya que exploraba el tema del aborto sin tabúes. ¿Qué te convenció de participar en este proyecto? ¿No temías que dañara tu imagen?
No. Simplemente queríamos abordar el tema de los embarazos no deseados, sin posicionarnos a favor ni en contra del aborto. Se trataba de contar la historia de lo que les sucede a las mujeres cuando se enfrentan a un aborto. Al realizar este proyecto, nos enfrentamos al rechazo de muchos estudios. Esto fue en los inicios de HBO. Y debo decir que fueron socios increíbles, que estuvieron a la altura de las circunstancias y nos permitieron ilustrar los desafíos que enfrentaban las mujeres en la década de 50. En aquel entonces, la película se desarrollaba en una sola casa, con la idea de lo que dirían las paredes si pudieran hablar en las décadas de 50, 70 y 90. Y no me pareció arriesgado hacerlo; me pareció importante. Y cualquier riesgo que conllevara habría sido bienvenido.
“No tenía educación, ni experiencia, me encontré solo a los 16 años, ¡y lo logré!”
Siempre has sido famosa por tu estilo atemporal. En tu última película, interpretas a una mujer marginada por su edad. ¿Qué le sucede a una mujer en Hollywood cuando cumple 40 años?
Siento que muchas cosas han cambiado. ¡Y es maravilloso! Creo que el streaming tiene mucho que ver. Estamos viendo muchas más películas y series que presentan a mujeres increíbles, como en la serie. Feudo, en la que actué. Creo que hoy en día, lo más importante es cómo te comportas, no cómo te sostiene el mundo. Para que las cosas cambien, solo hay que dejar de suscribirse a la visión de las mujeres que se nos impone. De eso se trata precisamente en... La substanciaLa visión que los hombres tienen de la mujer ideal es una a la que las mujeres nos hemos adherido durante demasiado tiempo. Pero creo que estamos cambiando todo eso…
El rodaje de La substancia ¿Fue una forma de terapia?
Sabes, el guion era muy inusual, muy complejo. Y exigía un nivel real de vulnerabilidad, un verdadero despojamiento de uno mismo. Esta película aborda el sentimiento de rechazo, la sensación de no encontrar su lugar en la sociedad. Son cosas que todos experimentamos, creo, pero para mí, fue una forma de desnudarme e introspectar ciertas partes de mí. ¡Fue todo un proceso! (Risa) ¡Pero mi coprotagonista, Margaret Qualley, que interpreta a mi yo más joven, fue fantástica!
A lo largo de tu carrera, ¿qué papel te aterrorizó más cuando estabas a punto de asumirlo?
Probablemente ese. Porque es un género con el que no estoy familiarizado. Y mi papel en... Estriptís aussi (Publicado en 1996, Ed.)Me hice tres preguntas: "¿Puedo estar a la altura de esto?", "¿Esto transmite un buen mensaje?" y "¿Lo que digo marcará una diferencia?".
con la pelicula EstriptísHabía un mensaje muy claro. Esta película fue un gran avance en cuanto a la igualdad salarial para las mujeres, ya que se estableció un récord en su momento. Fue un buen mensaje para la igualdad de género…
Creo que lo interesante fue EstriptísA primera vista, parecía la historia de una mujer que trabaja como stripper. Pero para mí, era mucho más que eso: era la historia de una mujer que intentaba sobrevivir y cuidar de su hija lo mejor que podía. Y ese, para mí, era el tema central de la película. También los juicios externos que hacemos sobre ciertas personas por lo que hacen. Y que la vida no es blanco o negro, que hay muchos matices de gris.
Usted ha abordado este tema, la mirada del otro, en sus memorias. El otro lado de la vida¿Qué te impulsó a abrirte tanto y hablar públicamente sobre los aspectos más difíciles de tu vida, como los traumas de la infancia y tu adicción a las drogas?
Pensé que si iba a compartir una parte de mi vida, tenía que ser de una manera muy humana, porque si no, ¿qué sentido tenía? Me aterraba que no fuera interesante, que no tuviera nada que decir, y entonces me di cuenta de que si mi historia podía ayudar aunque fuera a una sola persona, valdría la pena. Tuve una infancia complicada. Y mi pregunta central en el libro era: ¿cómo logré el éxito? Porque sobre el papel, no tiene sentido. Y habiendo vivido la vida que he vivido, habiendo hecho todas esas cosas... No tuve educación, no tenía experiencia, me encontré sola a los 16, ¡y lo logré! Nada de esto tiene sentido. Esta exploración de mis orígenes me ha permitido, ¿sabes?, no solo encontrar catarsis, sino también comprender y apreciar mejor a todas las personas, incluidos mis padres, que no estuvieron muy atentas en momentos cruciales de mi vida. Hoy, los veo de una manera que me permite sentir una inmensa gratitud por quienes fueron y verlos con humanidad.
"A los 40 años, no sabía si la industria cinematográfica todavía me quería".
Tras la publicación de este libro en 2020, emprendiste, a través de diversos roles, los proyectos más inesperados de tu carrera. ¿Es casualidad?
Sabes, me tomé un largo descanso. No trabajé durante unos seis años y me quedé en casa con mis hijos. Y hubo un período en mi vida, alrededor de los 40, en el que ya no aparentaba 20, pero tampoco me sentía de 40. A los 40, no sabía si la industria cinematográfica todavía me quería. Creo que llegué a un punto en el que me pregunté: "¿Todavía quiero hacer esto?". Y luego pensé: "Quizás haya una 'canción' que aún no haya terminado". Realmente lo cuestioné todo. Pensé que solo obtendría las respuestas a todo eso si me arriesgaba a ver dónde estaba.
Fue cuestionándote a ti mismo que conseguiste tu papel en una serie. Imperio¿En 2017 y 2018, cuando estabas más acostumbrado al cine?
Serie Imperio¡Sólo lo hice porque mi hija Rumer estaba allí! (Risa) La serie se filmó en Chicago y pensé que podría pasar un rato con ella. Pero al final, ni siquiera tuvimos una escena juntas... (Risa)
¿Cómo fue tu experiencia con la serie?
Fue algo muy inusual para mí. Una forma diferente de trabajar. Y no puedo decir que siempre me sintiera muy cómodo, pero me abrió los ojos a un medio diferente.
¿Había series de televisión que estaban fuera de tu radar anteriormente?
No sé si estaba fuera de mi campo visual inmediato. Creo que mi interés por las series de televisión creció a medida que las cosas evolucionaban y surgían proyectos interesantes. Me gusta que la línea entre cine y televisión se haya difuminado. Creo que ha abierto la puerta a aún más posibilidades, de diferentes maneras. Me gusta el formato largo. Es como leer una novela. Y, como actor, la oportunidad de explorar un personaje con mayor profundidad es algo que espero con ilusión.
¿Has investigado mucho sobre el personaje que interpretas en Feud, Ann Woodward?
Sí, es importante. Creo que si interpretas a una persona real, tienes una responsabilidad, no solo con ella, sino también con su familia. Y quería rendirle homenaje, tanto a ella como a su familia y a toda la historia. Para quienes no lo sepan, se trata de una mujer acusada de asesinar a su marido, y surgió la duda de si fue un accidente o un acto premeditado. Según mi investigación, no lo mató; fue un accidente.
Lo que le ocurrió es trágico, pues se suicidó con cianuro. ¿Te conmovió su destino?
Esto nos lleva de nuevo a lo que decía antes: la importancia y la dificultad de la aceptación social, y el daño que puede causar cuando no lo es. Ann Woodward nunca fue aceptada por su madrastra ni por la sociedad neoyorquina. Siempre fue una forastera. Y creo que todos, en algún momento, nos hemos sentido así, como extraños.
Mirando hacia atrás, ¿crees que alguna de tus películas no recibió la atención que merecía?
Sí. Hay una película que, en mi opinión, quedó eclipsada por el hecho de que se convirtió en la actriz mejor pagada del momento. Fue... En igualdad de condicionesSiento que no recibió la atención que merecía. Ridley Scott hizo una película increíble que trataba un tema conmovedor: la igualdad de las mujeres en el ejército. Recuerdo haber hablado con un almirante que me preguntó: "¿Cuál es la diferencia entre quienes triunfan como SEALs de la Marina y quienes no?". Él respondió: "Es una locura", y añadió: "No tiene género". Así que, en mi opinión, era mi papel el que merecía más atención.
Paradójicamente, aunque esta película trataba sobre la igualdad entre hombres y mujeres, fue su salario, que por una vez era igual al de los hombres, el que la eclipsó…
Creo que sí, y fue una decepción…
Mirando hacia el futuro, a pesar de tu increíble carrera, ¿hay algo que aún no hayas hecho y que sueñes con lograr?
No me gusta proyectarme al futuro. Supongo que si empiezo a identificar algo en particular, corro el riesgo de limitar las posibilidades de lo que pueda suceder.
Por el contrario, cuando miras hacia el comienzo de tu carrera en Hollywood, ¿hay algún consejo que te darías a ti mismo?
¿Qué le diría a mi yo de 16 o 17 años? Que el valor de una persona no está ligado a su apariencia, sino que nace de dentro. Y que la perfección no existe…
Estas lecciones pueden ser difíciles de aprender en Hollywood, cuando no sabes necesariamente qué vendrá después…
¿Sabes qué? Hoy en día, cada vez tenemos menos margen de error. Pero no crecemos ni aprendemos de nuestras victorias; crecemos y aprendemos de nuestros errores. Y creo que, como seres humanos, necesitamos empezar a mostrar un poco más de compasión por nosotros mismos. Y por los demás. Todos caemos tarde o temprano. Lo que importa es cómo elegimos levantarnos. Y creo que necesitamos ser menos críticos y menos cerrados de mente, y ayudarnos un poco más unos a otros a recuperarnos.
Por último, no podemos dejar de mencionar a Pilaf, tu chihuahua, que te acompañó durante toda esta entrevista y te sigue a todas partes. ¡Se ha hecho un nombre a tu lado!
Ella es una verdadera estrella! (Risa) Ha sido protagonista de más artículos de los que te imaginas. ¿Quién lo hubiera dicho? Pesa un kilo y medio, es la más pequeña de su camada. Es una estrella y lo sabe; ese es el problema. Pero lo sabe a su manera…
¿Es importante tener Pilaf contigo todo el tiempo?
Sabes, es como mi mejor amiga, mi compañera. Es mi pequeña compañera de viaje. Y es una verdadera alegría. Eso es todo. La adoro. Suelo llevarla en mi portabebés. Mi chihuahua me acompaña a todas partes.
¿Disfrutó el espectáculo?
¡Estaba muy conmovida! ¡Le pareció una actuación extraordinaria! ¡Debo añadir que también le encantaron los diamantes de Chopard en Cannes! (Risa)
