Fast zwei Jahrzehnte nach dem Erfolg von „Slumdog Millionaire“ reflektiert Danny Boyle, wie der Film konzipiert wurde und was er heute darstellen würde. In einem Kontext, in dem Debatten über kulturelle Aneignung in der Filmindustrie eine zentrale Rolle spielen, räumt der britische Regisseur ein, dass ein solches Projekt unter denselben Bedingungen wahrscheinlich nicht noch einmal gedreht werden würde.
Ein Film, der bei seiner Veröffentlichung gefeiert wurde, heute aber umstritten ist
Slumdog Millionaire, Gewinner von acht Oscars im Jahr 2009, darunter für den besten Film und die beste Regie, schilderte den Aufstieg eines jungen Waisenkindes aus den Slums von Mumbai und hatte gute Chancen, in Indien die Fernsehshow „Wer wird Millionär?“ zu gewinnen. Der Film wurde damals für seine Energie, seine einfallsreiche Erzählweise und seine Botschaft der Hoffnung gelobt. Er stieß jedoch auch auf Kritik, insbesondere in Indien, wo einige Beobachter eine miserabilistische Sicht auf die Slums und eine westlich geprägte Interpretation lokaler Narrative anprangerten.
In einem Interview mit dem Guardian im Juni 2025 anlässlich der Veröffentlichung seines neuen Spielfilms „28 Years Later“ blickt Danny Boyle auf diesen Kultfilm zurück. Er gibt zu, immer noch stolz darauf zu sein, räumt aber ein, dass die Produktion im aktuellen Kontext deutlich schwieriger gewesen wäre: „Heute würden wir so einen Film nicht machen. Und das ist normal“, sagt er. Er erklärt, er habe damals versucht, sich in die lokale Kultur zu integrieren, indem er mit überwiegend indischen Technikern und Schauspielern zusammenarbeitete und vor Ort drehte. Er räumt aber ein: „Man bleibt ein Außenseiter. Es ist immer eine unvollkommene Methode.“
Ein vom Filmemacher angenommener Epochenwechsel
Für Boyle haben sich die Zeiten geändert, und das ist gut so. Er ist überzeugt, dass ein Film wie „Slumdog Millionaire“ heute von einem einheimischen Regisseur inszeniert werden sollte. „Selbst wenn ich heute an einem solchen Projekt beteiligt wäre, würde ich einen jungen indischen Regisseur dafür suchen“, sagte er dem Guardian. Ihm zufolge würde ein Film wie „Slumdog Millionaire“ heute als kulturelle Aneignung gelten, auch wenn dieser Begriff zum Zeitpunkt seiner Veröffentlichung noch nicht so heiß diskutiert wurde.
Ohne seine Arbeit zu leugnen, scheint Danny Boyle lernen zu wollen, was es bedeutet, in einer anderen Kultur als seiner eigenen zu filmen. Er betont, dass „diese Herangehensweise in manchen Epochen akzeptabel sein mag, in anderen jedoch nicht mehr“. Er fügt hinzu: „Ich bin stolz auf den Film, aber heute würde er nicht einmal finanziert werden.“
Diese Neubewertung erfolgt zu einem Zeitpunkt, an dem sich die Filmindustrie mitten in einer tiefgreifenden Selbstreflexion über Repräsentationen, kulturelle Dominanz und den Stellenwert lokaler Stimmen in der Produktion von Erzählungen befindet. Für Danny Boyle sollte Klarheit die Geschichte von Slumdog Millionaire nicht auslöschen, erfordert aber eine Auseinandersetzung mit den Bedingungen, unter denen bestimmte Werke entstehen – und eine Neubetrachtung der Machtverhältnisse, die sie widerspiegeln.
