في عام 1975، كان جان فيرات أول من أخذ في الاعتبار أهمية المرأة في الغناء، معتمداً على المقولة الشهيرة للشاعر لويس أراغون."مستقبل الرجل هو المرأة."من بريجيت باردو إلى كلارا لوتشياني، مروراً بجولييت جريكو أو أنجيل... تركت كل واحدة من هؤلاء النساء بصمتها على عصرها بأغانيها ورسائلها التي تدافع عن حريتها مهما كلف الأمر.
قبل ظهور حركة #MeToo بزمن طويل، دافعت العديد من الأغاني عن القضية النسوية من خلال التنديد بالاعتداء، وعدم المساواة بين الجنسين، والنظام القائم على التمييز الجنسي، مع الاحتفاء بحرية الجسد وحرية التصرف. ويُزخر تاريخ الحركة النسوية بأغانٍ لفنانات استخدمن ألحاناً جذابة ومؤثرة للتعبير عن حلمهن بعالم أكثر مساواة.
في الثامن من مارس، اليوم العالمي للمرأة، يروي لنا فابيان ليكوف، المتخصص في الأغنية الفرنسية، قصة ست أغنيات لمغنيات نسويات ساهمن في تعزيز المساواة بين الجنسين، وفي الوقت نفسه غيّرن المجتمع. هارلي ديفيدسون، إتيان، ديشابيليز موي، إيف ليف توي، لا جريناد أو التوازن طن كوي هذه كلها عناوين يتجاوز نطاقها الموسيقى بكثير، وقد ساهمت في تطور المجتمع...
القنبلةكلارا لوتشياني
تاريخ الأغنية القنبلةصدر الألبوم في نهاية عام ٢٠١٧، وكان نتاج شعورٍ بالضيق. ليس من السهل دائمًا على الشابات خوض غمار عالم الموسيقى الذي غالبًا ما يهيمن عليه الذكور، ولنكن صريحين، عالمٌ يتسم بالذكورية المفرطة. في بداياتها، واجهت كلارا لوتشياني باستمرار تعليقاتٍ متحيزة جنسيًا وذكورية، فقررت الرد من خلال كتابة الأغاني. القنبلةلذا اختارت الكتابة بدلًا من العنف لتؤكد مكانتها كامرأة حرة ومستقلة. كان ذلك سبيلها للتحرر من قيود المجتمع. كتبت كلارا الأغنية قبل فضيحة واينستين، إذ شعرت بالحاجة إلى ذلك بعد جولة منفردة قامت بها مع مهندسة صوت أخرى، وهي تجربة تركت لديها ذكريات مؤلمة. فعندما كانتا تصلان إلى أماكن العروض، كان الرجال يحدقون بهما كأنهما غريبتان، ويطلقون نكاتًا غير لائقة حول قدرتهما على استخدام الأجهزة أو كتابة الأغاني.
وهكذا، أرادت كلارا أن تثبت من خلال هذه الأغنية أن النساء لسن دمى صغيرة فقيرة وضعيفة وخاوية، بل لديهن قوة وعنف مساويين لقوة وعنف الرجال.
على الرغم من إصدارها كأغنية منفردة في 8 ديسمبر 2017، إلا أنها لم تتصدر قوائم المبيعات لعدة أسابيع إلا بعد أكثر من عام، في بداية عام 2019، حتى أنها وصلت إلى المركز الأول في التنزيلات في الأسبوع الذي بدأ في 21 يونيو 2019. وبفضل هذا النجاح الهائل، حصلت كلارا لوتشياني على لقب أفضل فنانة في حفل توزيع جوائز الموسيقى الفرنسية السنوي الخامس والثلاثين.e فيكتوار دو لا ميوزيك في 14 فبراير 2020.
التوازن طن كويأنجيل
الأغنية التي حققت نجاحًا ساحقًا في عام 2019، Balance Ton Quoiأغنية "Balance Ton Porc" للمغنية وكاتبة الأغاني البلجيكية أنجيل، تندد بشكل فكاهي بالتحيز الجنسي اليومي في المجتمع وتشير ضمنيًا إلى الحركة النسوية.
استُلهمت فكرة هذه الأغنية، التي تُندد بالتمييز الجنسي وتُشير إلى حركة #MeToo الشهيرة، من رحلةٍ في مترو بروكسل، تحديدًا على الخط 6. في أحد الأيام، تعرضت أنجيل للإهانة من شابٍ بسبب ارتدائها تنورة. وبعد عودتها إلى المنزل، صُدمت أنجيل بشدة من تعليقات هذا الراكب غير اللائقة، فكتبت كلمات الأغنية دفعةً واحدة. التوازن طن كويتستمتع اليوم بإجراء المقابلات، وتشكر "ذلك الأحمق"بفضله، حققت أغنيتها نجاحًا باهرًا!
في هذه الأغنية، تستنكر أنجيل التمييز الجنسي اليومي، وكذلك التصريحات المتحيزة جنسيًا لمغني الراب. تعتبر أنجيل نفسها نسوية، لكنها ليست ناشطة. وهي مقتنعة بأن الفكاهة سلاح قوي. بالنسبة لأنجيل، لا يمكن مطالبة مغني راب، له مبادئه الخاصة، حتى لو كانت مبنية على التمييز الجنسي، بالتغيير بين عشية وضحاها وإدانته. ومع ذلك، تأمل أن تتغير هذه الأمور.
في الفيديو الموسيقي المرح والفريد لأغنية "Balance ton quoi"، من إخراج صديقة أنجيل، المصورة والمخرجة شارلوت أبراموف، نرى الممثل بيير نيني في أكاديمية خيالية لمناهضة التمييز الجنسي، حيث تلقي عليه أنجيل محاضرة قائلةً: "لا تعني لا!". في الفيديو، يرتدي جميع الشخصيات سترة تحمل اسم هذه المدرسة التي تُعنى بالموافقة. هذا الزي جزء من مجموعة تم تصميمها بالتعاون مع علامة الأزياء النسوية "موف باريس".
التوازن طن كوي حققت الأغنية نجاحًا باهرًا، حيث حصدت جائزة الألبوم الماسي في فرنسا والبلاتيني الثلاثي في بلجيكا. وحصل ألبوم "برول"، الذي يضم الأغنية، على جائزة "فيكتوار دو لا موزيك" لأفضل ألبوم جديد في 8 فبراير 2019. كان هذا تتويجًا حقيقيًا للفنانة الشابة أنجيل، التي فازت في العام التالي، في 14 فبراير 2020، بجائزة "فيكتوار دو لا موزيك" لأفضل حفل موسيقي.
اتيانجيش باتي
أغنية أسطورية ومثيرة للجدل صدرت عام 1988، اتيان لا تزال أعمال غويش باتي خالدة في الذاكرة. فبعد صقل مهاراتها مع فرقتي الرقص لرولان بيتي وكارولين كارلسون، رسّخت غويش باتي مكانتها كمصممة رقصات موهوبة. وفي منتصف ثمانينيات القرن الماضي، اتجهت الراقصة إلى الغناء. وبعد ألبومها الأول الذي لم يحقق نجاحًا كبيرًا، وقّعت غويش عقدًا مع شركة "كوموشن" للإنتاج الموسيقي عام ١٩٨٦. وبحثًا عن موسيقى قوية وجذابة، التقت غويش بالملحن فنسنت برولي، الذي عرض عليها لحن أغنية "إتيان". وباستخدام هذا الإيقاع، كتبت غويش باتي، في أقل من ثلاث ساعات، كلمات مليئة بالتلميحات والإيحاءات الحسية، بل والجنسية.
استوحت غيش عنوان أغنيتها من اسم مساعدتها في شركة الإنتاج الموسيقي، التي كانت تلتقيها باستمرار عند الاتصال بمنتجها. وهكذا، أصبح الشاب إتيان محط أنظار الجميع، وحقق شهرة واسعة رغماً عنه! صدرت هذه الأغنية، التي تُعد رمزاً لتمكين المرأة وسيطرتها على الرجل، عام ١٩٨٧، ولكن بسبب طابعها الإيروتيكي بعض الشيء، واجهت صعوبة في الانتشار على الإذاعات الفرنسية. كانت الإذاعات الألمانية والإيطالية أول من تبنى هذه الأغنية الفرنسية الناجحة، ولم تستسلم فرنسا لسحر إتيان وغيش باتي الحسية إلا لاحقاً، والتي لا يزال فيديو كليبها المثير، الذي ظهرت فيه وهي تركب كرسياً خشبياً، محفوراً في الذاكرة! اتيان سيبيع الكتاب مليوني نسخة وسيظل في صدارة قائمة أفضل 50 كتاباً لعدة أسابيع.
هارلي ديفيدسون، بريجيت باردو
هارلي ديفيدسون هي أغنية ساهمت بلا شك في تحرير المرأة، لا سيما في نشر موضة الأحذية الطويلة التي تصل إلى الفخذ، والتي ظهرت في الفيديو الموسيقي. دعونا نعود إلى قصة تأليفها: في خريف عام 1967، بينما كانت بريجيت باردو متزوجة من رجل الأعمال الألماني غونتر زاكس وتستعد للعودة إلى الغناء في برنامج تلفزيوني خاص مُقرر عرضه ليلة رأس السنة، تلقت مكالمة هاتفية من سيرج غينسبورغ. بصوت خجول، اقترح عليها أن يلتقيا ليستمعا إلى الأغنيتين اللتين ألفهما خصيصًا لها. في يوم اللقاء، في منزل الممثلة في شارع بول دومير في باريس، جلس غينسبورغ على البيانو وعزف مقطوعاته الموسيقية. وقعت الممثلة الساحرة في غرامها على الفور. هارلي ديفيدسون.
هذه الأغنية، التي تشير إلى مخلوقٍ أشبه بشخصيات القصص المصورة، ينجذب إلى الأجهزة الميكانيكية، ولدت قبل بضعة أشهر في ذهن المغني وكاتب الأغاني المتميز. وبينما كان يجلس في المقعد الخلفي لسيارة أجرة، ومرّ بدراجة نارية من العلامة التجارية الشهيرة التي أسسها ويليام هارلي وآرثر ديفيدسون عام 1903 في ميلووكي بالولايات المتحدة الأمريكية، في شوارع العاصمة، قرر غينسبورغ كتابة أغنية تكريماً لهذه العلامة التجارية للدراجات النارية.
مع هذه السيارة الرياضية، رمز الرجولة الحقيقية، ابتكر غينسبورغ كلماتٍ تليق بخياله الجنسي، والتي كان ينوي توجيهها إلى أشهر رمز جنسي في العالم: بريجيت باردو. بعض الأبيات مقتبسة من رواية غيوم أبولينير الإباحية "Les onze mille verges"، التي نُشرت عام 1907. كما استُلهمت الأغنية من أغنية بعنوان "Roller Girl"، كان غينسبورغ قد عدّلها لآنا كارينا في أوائل عام 1967.
جرى اللقاء بين بريجيت باردو وسيرج غينسبورغ في جوٍّ من الخجل الشديد. كان كلٌّ منهما يشعر بالرهبة من الآخر، فكان اللقاء متوترًا. حتى أن بريجيت، التي شلّها رهبة المسرح، واجهت صعوبة في النطق. تمكّن غينسبورغ من تخفيف التوتر ببضع كؤوس من دوم بيرينيون. عندما أراها كلمات أغنية "هارلي ديفيدسون"، سُحرت بريجيت باردو بها على الفور، ورغبت في تسجيلها سريعًا. وهكذا، في يوم الخميس، 19 أكتوبر 1967، وتحت الإشراف الموسيقي لميشيل كولومبييه، سجّلت الممثلة صوتها في استوديو في شارع هوش في باريس، تحت أنظار سيرج غينسبورغ، الذي وقعت في غرامه بجنون. كانت لحظة سعادة مزدوجة، عاطفية ومهنية، لبريجيت وسيرج. ورغم أن علاقتهما لم تدم سوى ثلاثة أشهر، إلا أن سيرج غينسبورغ لم ينسَ بريجيت باردو أبدًا. حتى وفاته عام 1991، احتفظ بلوحة ضخمة لبريجيت عارية في منزله الشهير في شارع دو فيرنوي في باريس. هارلي ديفيدسون لكنها ستبقى رمزاً للحرية وتحرر المرأة...
Déshabillez-moiجولييت جريكو
في يونيو 1967، سجلت جولييت جريكو، أول فنانة نسوية حازمة، Déshabillez-moiأغنية جريئة ستصبح فيما بعد من كلاسيكيات رصيدها الفني. ولا بد من الإشارة إلى أنه في النصف الثاني من ستينيات القرن الماضي، أصبحت جولييت غريكو سيدةً بارزةً في عالم الأغنية الفرنسية، حيث أبرزت أغانيها في كثير من الأحيان حداثة المرأة واستقلاليتها.
نظرة إلى الوراء على نشأة Déshabillez-moi في مطلع عام ١٩٦٧، وبينما كانت المغنية تبحث عن أغاني لألبومها الجديد، تواصلت مع غابي فيرلور، الملحن الشهير من روبيه، الذي سبق له العمل مع فنانين مثل باتاشو وبورفيل ونينو فيرير. وخلال لقائهما الأول في منزل جولييت غريكو في شارع دو فيرنوي بباريس، عزف غابي فيرلور لها عدداً من مؤلفاته، لكن لم يبدُ أن أياً منها قد نال إعجاب المغنية. "ملهمة سان جيرمان دي بري".
في طريق عودتها إلى المنزل، في مترو الأنفاق، تذكرت غابي فيرلور أغنية كتبتها قبل فترة، بناءً على طلب صديقها كاتب الأغاني روبرت نيل. عنوان الأغنية هو Déshabillez-moiكتب روبرت نيل هذه الأغنية لصديقته الراقصة التي كان مغرماً بها بشدة. كان من المفترض أن تؤديها الشابة على المسرح خلال عرضها، لكن انفصالهما أنهى المشروع، وبقيت الموسيقى مع غابي فيرلور. بعد تفكيرها في كل هذا، قررت غابي العودة إلى جولييت غريكو لتقدم لها الأغنية. وعندما جلست إلى البيانو وعزفتها، سُحرت جولييت غريكو باللحن الجريء والحسي، ووافقت على الفور على أدائها.
في البداية، Déshabillez-moi قاطعت محطات الراديو الأغنية بسبب كلماتها الاستفزازية والمتسلطة. علاوة على ذلك، لم تؤمن شركة الإنتاج بالأغنية إطلاقاً ولم تقدم لها أي دعم. في النهاية، كان الجمهور هو من حقق لها النجاح وخلّدها بين روائع التراث الموسيقي. جدير بالذكر أن جولييت غريكو نفسها هي من اقترحت، أثناء التسجيل، إضافة ما يلي إلى نهاية الأغنية: "وأنت، اخلع ملابسك!"وبذلك أعطى أغنيته نهاية حتمية وساخرة...
يا حواء، انهضي!جولي بيتري
بحلول منتصف ثمانينيات القرن الماضي، كانت المغنية جولي بيتري قد حققت نجاحًا فنيًا باهرًا، إذ ضمت رصيدها الفني العديد من الأغاني الناجحة. مع ذلك، لم تكن جولي راضية تمامًا. فقد شعرت أن منتجها، كلود كارير، لم يمنحها الفرصة الكافية للمشاركة في القرارات الفنية. كانت جولي تتوق إلى ترك بصمتها الخاصة من خلال كتابة أغانيها بنفسها. لهذا السبب، قررت في عام ١٩٨٥ فسخ عقدها. ثم بدأت جولي البحث عن فريق موسيقي جديد، والتقت بالملحن الشاب الموهوب، فنسنت ماري بوفو.
ثم شرع المغني والملحن في العمل. وفي قبو تم تحويله إلى استوديو تسجيل في إنجيان ليه بان، يومًا بعد يوم، نغمة تلو الأخرى، لحن... يا حواء، انهضي.
كلمات الأغنية يا حواء، انهضي!أرادت جولي نصًا يجمع بين الفكر النسوي والارتباط بجذورها الشرقية. ولذلك، تخيلت مع مؤلفها المشارك جان ميشيل بيريات قصة امرأة تستيقظ وتسمي نفسها حواء، في إشارة إلى أول امرأة في العالم.
صدرت الأغنية المنفردة في مارس 1986. وبهذه المناسبة، عادت جولي إلى استخدام اسم عائلتها، رمزًا آخر لانطلاقتها الجديدة. لم يكن الوسط الفني ككل متفائلًا كثيرًا بهذا التغيير في المسار. حتى أن أحد أشهر مذيعي الراديو رفض بث الأغنية، لقلة إيمانها بها. وهكذا، لمدة ستة أشهر، يا حواء، انهضي! لم تحظَ الأغنية بالاهتمام الكافي. وفي نهاية المطاف، كان ماكس غواتزيني، من محطة NRJ، هو من قام ببث الأغنية بشكل متواصل على أثير إذاعته منذ صيف عام 1986.
ومنذ ذلك الحين، حقق نجاحًا باهرًا، وبيعت من الأسطوانة ذات سرعة 45 دورة في الدقيقة أكثر من مليون ونصف المليون نسخة. ومع مرور الوقت، يا حواء، انهضي! لقد رسخت مكانتها كواحدة من أوائل الأغاني النسوية في التاريخ وفي تحرير المرأة، مما يجعل جولي بيتري سفيرة جديرة بهذه القضية النبيلة.
